La humanización de la arquitectura en los pabellones del Royal London Children’s Hospital

La humanización de la arquitectura en los pabellones del Royal London Children’s Hospital

Esta máxima de Alvar Aalto que parece de perogrullo, no lo es tanto en un buen porcentaje de casos que todos conocemos. Pero si hay una tipología arquitectónica que precisa ser humanizada por motivos obvios es la hospitalaria, y más aún si su usuario son niños.

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Quisiera poner de actualidad una iniciativa que, por su complejidad, ha llevado el compromiso de diversos profesionales durante un par de años, con la intención de humanizar los pabellones y salas, pasillos y habitaciones de los hospitales. La decisión vino a raíz de la angustia que provoca un ingreso hospitalario en cualquier persona, y más aún en niños, completamente desconocedores de lo que les pasa y lo que les va a suceder.

La National Health Service Trust encargó a 15 artistas y diseñadores un proyecto para convertir el interior de los pabellones del Royal London Children’s Hospital en algo divertido, alegre, todo lo que un hospital puede ser.

Este hospital abrió oficialmente en marzo de 2012 y durante los últimos dos años Vital Arts, una organización benéfica de la NHS dedicada a la creación artística para la comunidad hospitalaria, estuvo trabajando con una gran variedad de artistas, diseñadores y creativos para transformar las paredes de las salas con diferentes recursos. La principal limitación venía expresada por los requerimientos de limpieza e higiene que todo hospital tiene. Siguiendo esta exigencia, los artistas pudieron emplear vinilo, cerámica, madera e incluso alfombras para dar vida a este hospital.

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Para la sala 7D, Trauma y Gastroenterología, el diseñador Morag Myercough quiso crear un pabellón que ayudara a traer un poco de alegría a los pacientes jóvenes y a sus padres, con grandes dosis de color y un poco de diversión, para lo que empleó pintura a mano y vinilo impreso para diseñar un ambiente que aportara calidez y estética agradable, con referencias visuales al circo, entre otras. "La pieza tiene una enorme cantidad de referencias que se habían incrustado en mi memoria durante años y salieron todas juntas y a la vez. Así en estos murales se recrean elementos de circo, referencias orgánicas, art decó, cultura asiática, arquitectura victoriana y la lista sigue así hasta que salió de mi cabeza en un papel y luego la plasmé en las paredes ".

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Para la sala 7F, Hematología, la diseñadora textil Donna Wilson, conocida por sus productos textiles impresos para el hogar, optó por recrear exteriores en el interior del hospital, apelando a lo que más se echa de menos cuando se deben pasar largas temporadas en hospitales. D. Wilson mostró escenas rurales con montañas cubiertas de nieve, con colinas y árboles con textura de madera, que van del suelo al techo, añadiendo una estética tridimensional a la instalación. Wilson contó con la colaboración de algunos pacientes que participaron en el estampando de los patrones de las colinas. Para la diseñadora, "una de las cosas más importantes era conseguir que el hospital no pareciera lo que era. Quería que los pacientes, padres y enfermeras se sintieran relajados, felices y estimulados por el entorno que les rodeaba y, mediante el uso de diseño, que pudiera levantar el estado de ánimo y el bienestar de la gente de aquél entorno." "He disfrutado viendo y escuchando las reacciones de no sólo los niños, sino también de los padres quienes están tan contentos de que la sala se sienta más feliz, llena de color y menos estéril e intimidante. Esto se convierte en algo muy valioso y muy gratificante para mí como diseñador. "

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Joe Clark

Para la unidad de Evaluación Pediátrica y de Cortas Estancias, Chris Haughton, autor e ilustrador de libros para niños, incorporó sus personajes al diseño del centro. Haughton decidió asignar un animal diferente (león, loro, pez, etc.) a cada habitación en lugar de la habitual numeración. Utilizó vinilo en los pasillos para crear una reunión de animales de tamaño natural, incluyendo un dinosaurio mirando hacia abajo desde el techo, todos ellos atendidos por un mono vestido de médico.

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Miller Goodman utilizó para recrear la Sala dedicada a enfermedades del aparato respiratorio (7E), la madera, material tradicional y evocador de recuerdos de juego de la infancia. Goodman esperaba que la combinación de colores brillantes de vinilo y personajes de madera estimularan y entretuvieran al niño.

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Con la realización de los rinocerontes, las mariposas y las vías del tren realizadas con reglas, Collective Memories of the London presentó una versión onírica del mundo cotidiano.
La ceramista Katharine Morling pasó seis semanas en las salas de los niños ingresados trabajando con ellos para crear cuadernos de dibujo donde plasmaran sus recuerdos favoritos y sus juguetes más preciados. Posteriormente estos cuadernos fueron la base para desarrollar esculturas de porcelana para el hospital de niños.
La experiencia de Doran fue altamente gratificante: "Un momento culmine para mí fue cuando una niña de tres años de edad dejó de llorar en cuanto vio las cortinas, apuntando con entusiasmo a los gatos y conejos ocultos. Fue entonces cuando supe que mi diseño funcionaba."

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Para la zona Pediátrica de Cuidados Intensivos (Sala 6c), Tord Boontje recurrió a animales y elementos en colores vivos para que los niños encontraran y descubrieran. Los dibujos más grandes tenían un nivel de detalle muy elevado e invitaban a descubrir nuevos elementos días tras día.

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Cottrell y Vermeulen y Morag Myerscough querían crear un lugar (Espacio Actividad) que sirviera de válvula de escape para los pacientes más jóvenes, un lugar atractivo, divertido, inquieto y lleno de colorido, pero que al mismo tiempo diera la oportunidad para que toda la familia se pudiera relajar.

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Pocas veces he visto un nivel de entrega tan grande es un proyecto en el que el wall art se consolida como una ayuda inestimable para el personal y los niños que reciben tratamientos dolorosos. El Wall art es el medio, el fin el enorme valor de estos profesionales con ganas de implicarse en un proyecto generoso y de perfecta ejecución.

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